倘若你覺得電視劇版的《流星之絆》，跳 tone 跳到讓你精神錯亂，那是理所當然的——擅長描寫人性幽暗晦澀一面的推理小說家東野圭吾，遇見風格向來曲奇狂野的電視劇編劇宮籐官九郎，會展開成歡樂復仇劇這種奇妙的風格，也就不足為奇了。但是調性如此兩極的原著改編，真的沒問題嗎？
我想宮籐劇迷對此應該不會有什麼意見，他們原本只擔心原著素材會不會太沈重，但是看到宮籐大玩劇中劇甚至「劇中劇中劇」，光是那極盡豪洨之能事的各種詐欺妄想，以及戶田惠梨香的 cosplay 百變大全（演什麼像什麼，而且天哪怎麼可以這麼撩，我快要沒了⋯⋯*_* ），拍案叫絕加上抓衛生紙擦口水都來不及了，哪還有那個心思去抱怨宮籐對於兇殺慘案不認真。至於東野書迷的觀感就會比較複雜，即便或許能夠欣賞宮籐的歡樂奇想風，但是他們喜愛的畢竟是東野對於人性幽暗的深入刻畫，以及造化弄人的無奈慨嘆。這些都是人生嚴肅冷峻的一面，搞笑以對，歡樂待之，真的行嗎？
宮藤官九郎著實是情緒轉場的高手。「長大以後，我們一定要找出犯人，三個人一起，親手殺了他⋯⋯」戲劇開頭就開宗明義立起復仇的大義旗幟，在緝兇過程中卻不斷插入時而搞笑，時而暖心的支線，歡樂過頭的氛圍瀰漫整部劇集；然而就在你快要以為這是兩組生活在平行宇宙裡的三兄妹，各自過著歡樂詐欺與悲情復仇，風馬牛不相及的人生時，宮藤卻總是很有意識地在揮灑完他的歡樂創意之後，把場子拉回到遺族復仇的主軸。這操作弄得觀眾不知道是該笑還是該哭，於是變成笑中帶淚，淚裡含笑，一團奇妙卻無違和的情緒揉合體。在歡樂詐騙／沈重復仇雙線交織以外，宮藤又不時絞入童年橋段，賦予主人翁三兄妹一路走來的人格塑成；雖然這些跳躍式的倒敘手法，有時候情緒轉換太過突兀，導致即使童星們的演技還算入味，做戲的斧鑿痕跡卻過於明顯，不過為了鋪墊角色厚度，這個代價還是值得付。
我總覺得宮藤這些改編操作都是刻意為之，因為原著小說濃墨重彩描繪的，並不是緝兇復仇的推理，而是受害者家屬備受煎熬的複雜心理。「誰規定遺族就不能笑著過日子？誰規定遺族不能出去泡妞？遺族和普通人有什麼區別？唯一的區別就是父母是不是被人殺害的。我們要當一輩子的遺族嗎？要一輩子背著『遺族』兩個字過活嗎？」於是當我們伴隨著三兄妹的生活軌跡，一下子在「有明小劇場」的詐欺遊戲裡捧腹大笑，一轉眼卻又要為他們的強顏歡笑揪心扒肝，彷彿也能多少體會他們以「遺族」的身份，在社會上尋找適合自己的生存姿態，是什麼樣的感受了。
雖然我花了一些篇幅，探討宮藤官九郎改編原著的技術層面，不過觀眾就算完全不管這些，也不妨礙《流星之絆》成為近年日劇裡少見的佳作。主人翁三兄妹的人設完整而討喜，無論是直男癌病情有些嚴重，照顧弟妹的顧家心意卻沒話說的大哥，吊兒啷噹油條市儈，骨子裡卻是個純情妹控的二哥，抑或是天然呆萌質樸好騙，但其實內心十分細膩的小妹，都是形象立體鮮明，卻又十分接地氣的人物。宮籐對於角色的拿捏非常到位，比方說劇中有大量的兄妹吐槽，那是他們對彼此的想法與習性了然於心的親暱；然而他們內心深處某些幽微難言的思想，卻又不能夠直言不諱，家人之間微妙的尷尬，演繹得十分真切。雖然不是親兄妹，然而他們那剪不斷理還亂，抱團攜手共度悲情的感情，比很多你認識的手足更為濃郁。有時我甚至會覺得，《流星之絆》既不是冷峻推理劇，也不是歡樂搞笑劇，其實骨子裡根本是一齣溫馨親情劇吧！
即便劇本有趣，也需要演員撐場。雖然《流星之絆》的主演群偏年輕，卻有超乎戲齡的精彩演出。因為二宮和也是傑尼斯出身，就先入為主認為他只靠顏值，那是相當大的一個誤會——瞧瞧他故作輕鬆地說出自家的店倒了是因為爸爸被殺了，領會到真兇是誰的瞬間那不能自持的內心震顫，以及被問到妹妹愛上仇人的兒子你不在乎嗎，他那終究破防的怒吼「怎麼可能不在乎？！」那份從內斂醞釀而出的爆發演技，每每令人感到震動。同樣是傑尼斯出身的錦戶亮，演技雖然沒有二宮那般細膩，不過他搞笑時很好笑，認真時也很真誠，全劇沒有一個把氣氛搞砸的演出，也算是中規中矩。我知道你八成跟我一樣，光是看著戶田惠梨香的百變 cosplay 就看傻了眼，但可別因此疏忽了她在中後段劇情轉折處，好幾場天人交戰的內心戲，詮釋得同樣相當到位。其他幾位配角都是稱職的綠葉，無論是好人代表要潤，殺人嫌犯柄本明，刑警如父三浦友和，甚至是謎樣亂入的中島美嘉，都把這齣劇托襯得更富血肉。
這就是雖非魔改但是比魔改更加面目全非，結果竟然別趣橫生的電視劇《流星之絆》。當然我想有很多觀眾除了歪樓到不行，放飛到極點的「妄想係長」以外，什麼印象都留不下來了；然而我覺得這劇一如其名，就著仰望星空的兄妹羈絆，才是這個故事最精華的醍醐味。至於它做為一個本格推理故事，有多麼薄弱牽強，推理迷可能會很在意吧，但我沒這個困擾。 :-)
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